Frank Lloyd Wright

Segunda época (1909-29) .A partir de 1909 la carrera profesional de w. sufre las consecuencias de sus fracasos familiares y desgracias personales, que se prolongan durante cerca de 20 años, hasta que logra nuevamente la estabilidad familiar y económica a finales de los a20. W ., que en la época 1900-09 era el arquitecto más audaz y creador , un maestro para la nueva generación europea, va perdiendo su sentido creador, su condición de pionero. Su interés se va centrando principalmente en los motivos decorativos. En estos años, la arquitectura moderna se desarrolla principalmente en Europa, sin la intervención de W. y casi en dirección contraria a la suya. Mientras el racionalismo europeo maneja las rectas y los planos ortogonales buscando la simplicidad y la economía, W. está empeñado en desarrollar una exuberante ornamentación. Parece que ha quedado atrás, que no puede ofrecer nada nuevo a la arquitectura, y que su mérito es el haber sido un precursor de los racionalistas.

Tercera época (1929-59) .Sin embargo, en la década de 1930, cuando el arquitecto tiene cumplidos los 60 años, aparece de nuevo en la primera línea de la arquitectura. Ha abandonado su obsesión decorativa y construye de nuevo estructuras fuertes y desnudas. En muy pocos años (1936-38) presenta al mundo imágenes nuevas y sugestivas. La casa de la Cascada (casa Kaufmann), de Bear Run, de 1936, ofrece el espectáculo de sus audaces terrazas, que parecen flotar en el aire. Es la imagen más impresionante de la libertad espacial y de la compenetración de la Naturaleza. La casa-taller del estudio de W. en Paradise Valley, Arizona, llamada Taliesin-West (1938-59), ofrece también una imagen inesperada y estimulante, con sus planos inclinados, fuertes y nerviosos, y también por el tratamiento de los materiales, natural, exagerada mente tosco.

Otra imagen inesperada es la de las oficinas de la sociedad Johnson & Son Inc. de Racine, Wisconsin, de 1936-39. Su gran sala, en la que se destaca la figura de sus pilares en forma de hongo, es otra imagen de la libertad, esta vez en la creación de las formas. Estas columnas recuerdan formas de épocas anteriores (el modernismo o los trabajos de Erich Mendelsohn) pero a la vez son modernas y anuncian una arquitectura más libre y fluida, que aún se está explorando en nuestros días. Aquí w. está de nuevo en la vanguardia.

A partir de las oficinas Johnson, el interés de W. por las formas derivadas del círculo va en aumento. Considera que la curva es una forma más vital que la recta, y espera encontrar en ella la libertad y el valor individual que necesita la arquitectura moderna. En este terreno, su mayor logro ha sido la incorporación de la espiral a la arquitectura. Lo hace por primera vez en la tienda Morris de San Francisco, de 1948. Este pequeño local es un espacio único, iluminado zenitalmente y dominado por una rampa en espiral. La persona que recorre esta rampa siente que al andar todo el espacio parece girar en torno suyo. La idea de incorporar el movimiento a la experiencia arquitectónica, que ha estado presente en la arquitectura de las últimas décadas, adquiere una vigorosa realidad en la pequeña tienda de San Francisco. W. amplía esta experiencia en la espiral del Museo Guggenheim de Nueva York, obra que, aunque proyectada por primera vez en 1943, no se termina hasta después de su muerte. Fallece el 9 abr. 1959 en Phoenix